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sexta-feira, 25 de maio de 2018

Que o Outono dure até o verão! (Finished not Perfect) - Arte do Dia(May the autumn last until summer! (Finished not Perfect) - Art Journal - VIDEO




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VIDEO:





 






Que o Outono dure até o Verão! Esse é meu desejo todas as vezes que o Outono começa, aliás, digo o mesmo do Inverno.


Acho que só na Região Sul do Brasil o tempo é mais ameno, mas aqui no Rio é calor o ano inteiro, parece uma fogueira, e eu que não gosto de calor......sofro bastante.





Mas hoje usei esse Art Journal pra falar de um assunto que o Jake Parker também falou em um dos vídeos dele, o título é "Finished, not perfect" onde ele comenta sobre a importância de terminar um trabalho de arte, seja ele qual for.





E eu concordo.





Quando começamos um trabalho nem sempre ele fica do jeito que imaginamos, como este Art Journal que fiz, então é mais fácil parar e jogar o trabalho fora do que continuar  e terminar o trabalho.  Não queremos continuar porque não era daquele jeito, ou porque sabemos onde estão os erros e não podemos conserta-los, enfim, é mais fácil deixar de lado.





Mas, quando deixamos um trabalho de lado, sem finalizar, também deixamos nossa auto estima de lado e com o tempo podemos desanimar ao ponto de deixar de fazer arte porque nosso subconsciente começa a dizer: "você começa mas não acaba, você não tem capacidade pra fazer arte, vá fazer algo mais fácil", e assim muitas pessoas largam a arte.





Não gostamos de nos sentir incapazes de fazer algo, então o medo nos leva a abandonar a arte.





Então, o que fazer quando estamos fazendo uma arte e ela não está como gostaríamos? CONTINUAMOS até que esteja pronta, finalizada!





Os erros cometidos também ficam no subconsciente e na nossa mente de forma que no próximo trabalho esses erros serão evitados, e assim sucessivamente até que um dia conseguimos fazer uma arte e dizer: "quase perfeita, está ótima".





E me pergunto: "Pra que essa necessidade louca de perfeição?" Perfeição não existe em arte. Até os grandes mestres tinham dias em que a arte não dava certo, mas eles continuavam, insistiam e aprendiam com os erros. 





Então, todo artista que começa a fazer um trabalho de arte, seja ele pintura, desenho, escultura, etc., tem que finalizar, terminar o trabalho. Aprender com os acertos e com os erros.





O que fazer com a arte que não deu certo? A gente guarda! Se estiver em um sketchbook melhor ainda! E mais á frente podemos ver nossa evolução, nossos antigos erros e o quanto evoluímos.





Faça essa experiência: comece um sketchbook, desenhe todos os dias, e quando o sketchbook acabar olhe com atenção seus desenhos desde o começo e veja a sua evolução, pode ser pequena, mas ela existe!





E por todos esses motivos eu terminei este Art Journal.







May the autumn last until summer! This is my wish every time autumn begins, by the way, I say the same of winter.

I think that only in the Southern Region of Brazil the weather is milder, but here in Rio it is heat all year round, it seems like a bonfire, and I do not like heat ...... I suffer a lot.

But today I used this Art Journal to talk about a subject that Jake Parker also talked about in one of his videos, the title is "Finished, not perfect" where he comments on the importance of finishing a work of art, whatever it is.

And I agree.

When we start an art, it does not always look the way we  have imagined it, like this Art Journal I did, so it's easier to stop and throw the art away than to continue and finish it. We do not want to go on because it was not that way, or because we know where the mistakes are and we can not fix them, anyway, it's easier to let it go.

But when we leave  an art unfinished, we also leave our self esteem aside and over time we can become discouraged to the point of ceasing to make art because our subconscious begins to say: "you start but you do not end, you do not have the capacity to make art, go make something easier, "and so many people give up making art.

We do not like to feel incapable of doing something, so fear leads us to abandon art.

So what do we do when we are making an art and it is not as we would like? WE CONTINUE until it is ready, finished!

The mistakes made are also in the subconscious and in our minds so that in the next art work these mistakes will be avoided, and so on until one day we can make an art and say "almost perfect, it's great".

And I ask myself, "Why is this crazy need for perfection?" Perfection does not exist in art. Even the great masters had days when art did not work, but they continued, insisted, and learned from mistakes.

So, every artist that begins to do a work of art, be it painting, drawing, sculpture, etc., has to finish the work. Learn from successes and mistakes.What to do with art that did not work? We keep it! If it is  in a sketchbook, great! And further ahead we can see our evolution, our old mistakes and how we have evolved.

Make this experiment: start a sketchbook, draw every day, and when the sketchbook ends look at your drawings from the beginning and see your evolution, it may be small, but it does exist!

And for all those reasons I finished this Art Journal.

sexta-feira, 18 de agosto de 2017

Arte! Experimente (Art! Try it) - VIDEO




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Olámores!





Hoje é dia de Arte do Dia, ou seja, de Art Journal e desta vez vamos fazer uma Arte Abstrata. (vídeo abaixo)





Por que uma Arte Abstrata? Porque muita gente não começa a fazer Arte porque não sabe desenhar, mas a arte não se limita a saber desenhar; Arte é emoção, sentimento, liberdade.





Então podemos fazer Arte usando, por exemplo, colagem de objetos, colagem de papel, esculturas, etc...


Hi, dears!


Today is  Art Journal day, and this time we are going to do an Abstract Art. (video below)


Why an Abstract Art? Because a lot of people do not start making Art because they say they can not draw, but art is not limited to drawing; Art is emotion, feeling, freedom.




So we can make art using, for example, collage of objects, paper collage, sculptures, etc ...








"Mas o que vou fazer? Qual figura posso fazer?" Essa também é uma pergunta frequente e que eu respondo com outra pergunta: "Por que temos que fazer figuras?"

Por que temos a necessidade de colocar figuras que os outros vão entender, como paisagens, cenas, edifícios, objetos......tudo isso pode ser representado numa Arte mas não podemos ter isso como limite.

"But what am I going to do? What figure am I supposed to draw or represent?" This is also a frequent question and I answer it with another question: "Why do we have to make figures?"

Maybe the answer is because we have the need to put figures that others will understand, such as landscapes, scenes, buildings, objects ... all this can be represented in an Art but we can not have it as a limit.







Arte é uma expressão de sentimentos e emoções, então seja livre pra criar independente do que os outros vão entender porque fazemos Arte pra nós mesmos, os observadores vão, cada um deles, ter sua própria interpretação da nossa Arte e isso é a mágica acontecendo!

Art is an expression of feelings and emotions, so be free to create independent of what others will understand because we make Art for ourselves, observers will, each one of them, have their own interpretation of our Art and this is the magic happening!











Use os materiais que você tem, aprenda a lidar com eles, a saber o que  você pode ou consegue fazer com eles, ou não. Seja livre! Coloque no seu trabalho a sua emoção,  criatividade, paixão, ou qualquer outro sentimento que você queria botar pra fora, que você queira expressar. E seja feliz, isso é o mais importante!


Use the materials you have, learn to deal with them, learn what you can do with them, or not. Be free! Put in your work your emotion, creativity, passion, or any other feeling that you want to put out, that you want to express. And be happy, that's the most important thing!








VIDEO:









Materiais que usei:



- papel;

- recortes de revistas;

- Modge Podge;

- pincel;

- gesso acrílico;

- Gelatos Faber-Castell;

- gesso de textura;

- stencil;

- espátula;

- lenços umedecidos;

- crayon (giz de cera);

- canetas hidrocor marrom e preta;

- marcador Mitsubishi preto;

- carimbeira Archival Ink preta;

- aplicador pra tinta de carimbo;

- secador;

- datador.



Bom fim de semana!

Materials I used:

- piece of paper;

- magazine clippings;

- Modge Podge;

- brush;

- acrylic gesso;

- Faber-Castell Gelatos;

- texture gesso;

- stencil;

- spatula;

- wipes;

- crayon (wax chalk);

- brown and black marker pens; 

- black Mitsubishi marker;

- black Archival ink;

- applicator for stamping;

- dryer;

- dating.



Have a good weekend! See you next week!












quinta-feira, 30 de maio de 2019

ATC (Artist Trading Cards) O que é isso? (What is it?) - VÌDEO







ATC (Artist Trading Cards) são pequenos cartões artísticos que qualquer pessoa pode fazer usando qualquer técnica, e trocar com gente do mundo todo!! 



Falando em trocas, temos um grupo no Facebook para fazer essas trocas, vem trocar!

O grupo é para todos que queiram fazer essa arte, inclusive para pessoas fora do Brasil, então vem!

Grupo: http://bit.ly/2I2WYXS



Tudo começou com o artista suíço Stirnman, em 1996, quando ele teve a ideia de fazer arte em pequenos cartões de 2,5" x 3,5" (4,6cm x 8,9cm) e trocar com pessoas. Ele queria que todos pudessem fazer arte e divulga-la gratuitamente através da troca desses cartões.



Então em 1997 ele fez uma exposição onde apresentou 1200 cartões, feitos por ele mesmo! A maior parte desses cartões foi dada ao público como incentivo e apresentação da ideia, e alguns poucos cartões foram trocados com amigos que já sabiam da ideia e gostaram.



E assim aconteceu, as trocas foram acontecendo e atualmente milhares de pessoas trocam essas pequenas obras de arte pelo mundo todo, remetidas por Correio.



A única regra é quanto ao tamanho do cartão, que deve ser com as medidas acima.



Pode-se fazer qualquer tipo de arte nesses cartões: desenho, aquarela, pintura acrílica, colagem decoupage, mixed media art....... e assim vemos como pessoas de culturas diferentes interpretam e sentem a Arte.



Também aprendemos bastante a usar materiais e a aproveitar materiais que tecnicamente nem são artísticos (quando fazemos mixed media art), lidamos com o improviso quando dá errado, melhoramos nossa concentração, conhecemos outras pessoas, enfim, uma terapia num pequeno pedaço de papel.



Amei a ideia, eu já conhecia e apesar de não ter tempo pra fazer mais alguma coisa relacionada á arte achei que poderia dispor de uns minutos pra fazer arte em um cartão, afinal, é um cartão bem pequeno.



No vídeo abaixo mostro como fiz estes cartões, fácil de entender.















Usei papel branco 120g/m², papel metalizado azul 180g/m², tinta acrílica, guilhotina, cortador manual de floco de neve, gesso acrílico branco, pedaço de caixa de cereal, tesoura, cola pra decoupage, carimbeira Archival Ink Aquamarine, espuma,  glicerina líquida, pó para emboss transparente, aquecedor para emboss, carimbo florido, placa de acrílico, cristais pequenos, carimbo de bandeirola, fita banana, caneta Gel branca, caneta metálica azul da Sakura.






VÍDEO:






Artist Trading Cards are small art cards that anyone can do using any technique, and trade with people from all over the world !!

Speaking of trading, we have a Facebook group to make these exchanges, come and trade!



The group is for everyone who wants to make this art, even for people outside of Brazil, you are welcome!

Group: http://bit.ly/2I2WYXS



It all started with a Swiss artist called  Stirnman, in 1996, when he had the idea of ​​making art on small 2.5 "x 3.5" (4.6cm x 8.9cm) cards and exchange them with people. He wanted everyone to be able to make art and spread it for free by exchanging those cards.

Then, in 1997 he made an exhibition where he presented 1200 cards, made by himself! Most of these cards were given to the public as an incentive and presentation of the idea, and a few cards were exchanged with friends who already knew the idea and liked it.

The exchanges were happening and today thousands of people exchange these small pieces of art all over the world, sent by Mail.

The only rule is about the size of the card, which should be with the measurements above.

You can make any type of art on these cards: drawing, watercolor, acrylic painting, decoupage collage, mixed media art ....... and thus we see how people of different cultures interpret and feel the Art.

We also learn a great deal of material and take advantage of materials that are not technically artistic (when we do mixed media art), we deal with improvisation when it goes wrong, we improve our concentration, we meet other people, it is a therapy on a small piece of paper.

I loved the idea, I already knew it and although I do not have time to do anything else related to art I thought I could have some few minutes to make art on a card, after all, it's a very small card.

In the video above I show how I made these cards, easy to understand.

I used white paper 120g / m², 180g / m² blue metallic paper, acrylic paint, guillotine, manual snowflake cutter, white acrylic plaster, cereal box piece, scissors, decoupage glue, Archival Ink Aquamarine, foam, glycerine, transparent embossing powder, emboss heater, flowery stamp, acrylic plate, small crystals, flag stamp, banana ribbon, white gel pen, Sakura blue metallic pen.












sexta-feira, 4 de agosto de 2017

Arte Escondida - Arte do Dia (Hidden Art - Art Journal) - VIDEO




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Olámores,



Hoje é dia de Arte do Dia comemorando o Inverno antes que a Primavera chegue!



Nessa arte de hoje podemos usar 3 produtos que você pode fazer em casa: gesso acrílico, gesso de textura e cola pra decoupage.  Os links dos vídeos onde mostro como fazer esses produtos estão no vídeo, é só clicar e ser feliz!



E como toda arte que se preze, de vez em quando temos umas surpresas......ou seja, de vez em quando a "coisa" desanda e a gente não gosta muito da arte que fez. Nessa de hoje, no final até gostei um pouco mas não foi aquela "paixão" que normalmente sinto quando acabo de fazer uma Arte do Dia.



Coisas da Arte, né? (Veja o vídeo abaixo)













Vamos á Lista de Material e além da lista você precisa de um caderno, uma folha ou até um pedaço de papelão pra fazer sua arte:



- gesso acrílico;

- tinta lilás (acrílica ou pva);

- pincel para tinta;

- papelão em formato de janela;

- tesoura (pra cortar o papelão, opcional);

- adesivo laminado ou papel laminado;

- papel de seda;

- stencil em forma de tijolo;

- espátula;

- gesso de textura;

- cola pra decoupage (ou Gel Medium);

- pincel pra cola;

- papel;

- caneta marcador preta;

- Gelatos da Faber-Castell;

- pincel pra Gelatos;

- recipiente com água;

- stencil com círculos;

- tesoura;

- esponja ou pano pra passar os Gelatos no stencil;

- carimbeira Vintage Photo;

- esponja ou aplicador para carimbeira;

- fita banana;

- caneta hidrocor marrom, amarela, vermelha, verde e lilás;

- caneta gel branca (ou caneta corretivo);

- tesoura para picotar (opcional).

- caneta para caligrafia Elegant Writer (opcional).



Bom fim de semana!







Hi, dears,

Today is Art Journal day celebrating the winter before spring arrives!

In this art  we can use 3 products made at home: acrylic gesso, texture gesso and decoupage glue. The links of the videos where I show how to make these products are in the video, just click and be happy!

And like all art that prevailed, from time to time we have some surprises ...... that is, from time to time it "does not work" and we do not like the art but in the end I even liked it a bit but it was not that "passion" I usually feel when I just made an Art Journal.

It happens...

Let's take a look at  the List of Material and besides the list you need a notebook, a sheet or even a piece of cardboard to make your art:

- acrylic gesso;

- lilac ink (acrylic or pva);

- paintbrush;

- cardboard in window format;

- scissors (to cut the cardboard, optional);

- laminated adhesive or laminated paper;

- tissue paper;

- brick-shaped stencil;

- spatula;

- texture gesso;

- glue for decoupage (or Gel Medium);

- glue brush;

- paper;

- black marker pen;

- Gelato from Faber-Castell;

- brush for Gelatos;

- container with water;

- stencil with circles;

- scissors;

- sponge or cloth to pass the Gelatos in the stencil;

- Vintage Photo Stamp;

- sponge or applicator for stamping;

- tape banana;

- brown, yellow, red, green and lilac watercolor pen;

- white gel pen (or corrective pen);

- pruning shears (optional).

- Elegant Writer Calligraphy pen (optional).



Have a nice weekend!








sexta-feira, 18 de junho de 2021

ART JOURNALING: VEJA O QUE FIZEMOS (ART JOURNALING: SEE WHAT WE HAVE DONE)

 

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Olhar o passado e o presente e entender de uma vez por todas que há um limite para todo o mal, para toda a devastação, todos os maus tratos que a Raça Humana tem feito ao planeta e que isso tem um custo!
Quem semeia pedras não colhe maçãs.
Extinção de espécies animais e vegetais gera um enorme desequilíbrio para todos.
A extinção de uns leva à extinção de outros porque está tudo interligado, estamos todos interligados.
Estamos caminhando para cerca de 1 MILHÂO de espécies que serão extintas rapidamente, em tempo recorde.
Que a Raça Humana, do alto de toda a sua soberba e arrogância, acorde antes que seja impossível sair da tempestade.
Expressar através da Arte o que sinto com relação a tudo isso é minha forma de protesto.
Por enquanto.

Looking at the past and the present and understanding once and for all that there is a limit to all evil, to all devastation, all the mistreatment that the Human Race has done to the planet and that it has a cost!
Who sows stones does not harvest apples.
The extinction of animal and plant species creates a huge imbalance for everyone.
The extinction of some, leads to the extinction of others because everything is interconnected, we are all interconnected.
We are on the way to about 1 MILLION species that will be extinguished quickly, in a record time.
May the Human Race, from the height of all its arrogance, wake up before it is impossible to get out of the storm.
Expressing through Art what I feel about all of this is my form of protest.
For a while.

Lista de Materiais:
- sketchbook;
- tesoura;
- figuras de animais e de vegetação;
- cola pva;
- pincel para a cola;
- tesoura;
- caneta Sharpie vermelha;
- caneta marcador branca e preta;
- papel Color Plus preto e vermelho;;
- figura de papel aparentando ser vírus (COVID-19);
Materials used:
- sketchbook;
- scissors;
- figures of animals and vegetation;
- pva glue;
- brush for glue;
- scissors;
- red Sharpie pen;
- white and black marker pen;
- Black and red Color Plus paper;
- paper figure appearing to be a virus (COVID-19);

Neste post (e em todos os próximos posts do ART JOURNALING) colocarei apenas a foto final da Arte e a Lista de Materiais utilizados, pois o vídeo de como foi feito pode ser visto diretamente no YouTube, no link abaixo.

In this post (and in all the next ART JOURNALING posts) I will put only the final photo of the Art and the List of Materials used because the video of how it was made can be seen directly on YouTube, at the link below.

En esta publicación (y en todas las próximas publicaciones de ART JOURNALING) pondré solo la foto final del Arte y la Lista de Materiales utilizados porque el video de cómo se hizo se puede ver directamente en YouTube, en el enlace de abajo.

VÍDEO:

https://youtu.be/oLAjxYvf_MQ

segunda-feira, 30 de março de 2020

COMPRINHAS DE MATERIAL DE ARTE EM PORTUGAL #2 (BUYING ART MATERIAL IN PORTUGAL # 2)






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Neste post vou falar apenas da loja DO ART, que fica na Rua Campo Alegre 436 no Porto, em Portugal, porque realmente é uma loja completa quando falamos de Scrapbooking.





Na verdade a loja não é aberta ao público porque eles são revendedores de material, é uma loja ideal pra quem quer comprar em quantidade.





Enquanto que na loja M. Souza Ribeiro (também no Porto) é o paraíso dos materiais para Artes Plásticas (falei disso no post anterior), a DO ART é o paraíso dos materiais para Scrapbooking: tem TUDO!





Materiais da We R Memory Keepers, blocos da Graphic 45, carimbos de várias marcas,  enfeites, um sonho!!





In this post I will talk only about the DO ART store, which is located at Rua Campo Alegre 436 in Porto, Portugal, because it  is really a complete store when we talk about Scrapbooking.


In fact the store is not open to the public because they are resellers of material, it is an ideal store for those who want to buy in quantity.


While at M. Souza Ribeiro store (also in Porto)  is the paradise of materials for Fine Arts (I mentioned this in the previous post), DO ART is the paradise of materials for Scrapbooking: they have EVERYTHING!


WeR Memory Keepers materials, Graphic 45 pads, stamps from various brands, ornaments, a dream store!!





Comprei 3 blocos da Graphic 45, comprei carimbos de borracha com desenhos de mapas, avião, lindos! 


I bought 3  Graphic 45 pads, some rubber stamps with drawings of maps, planes, beautiful!


















Comprei carimbos de Halloween:


I bought Halloween stamps:








 Carimbos de Natal também:


Christmas stamps too:













E outros:


And others:


















Enfim, se eu pudesse teria trazido tudo, comprado tudo, então da próxima vez que for a Portugal irei na DO ART, com uma mala vazia e trazer tudo!!!





Será que eu consigo?? Tem muitas coisas maravilhosas naquela loja!


Anyway, if I could I would have brought everything, bought everything, so the next time I go to Portugal I will go to DO ART, with an empty suitcase and bring everything !!!




Wonder if I can bring everything?? There are many wonderful things in that store!



Quer ver melhor os materiais? Veja o vídeo abaixo:

Would you like  to see the materials better? Watch the video below:



VÍDEO:  https://youtu.be/aXCop6Rhm-M

segunda-feira, 25 de março de 2019

OUTONO: Renove suas Folhas - Art Journaling (AUTUMN: Renew Your Leaves)







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"Minha nossa, que vontade de fazer uma Arte do Dia!"

Faz tempo que digo essa frase, desde o ano passado...mas estava tão envolvida com os Junk Journals que não consegui ter tempo pra relaxar e fazer essa arte!



E também o calor extremo aqui do Rio não permitia concentração alguma!! Que calor!!

Cheguei a sonhar com neve, chuva, frio.....adoro tudo isso.

"My goodness, how I wish to do an Art of the Day!"

I've been saying that phrase since last year ... but I was so involved with the Junk Journals that I did not have time to relax and do this art!

Also, the extreme heat here in Rio did not allow some concentration !! Hot like Hell !!

I even dreamed of snow, rain, cold ..... I love it all.







Chegamos em 2019, o verão acabou (graças a Deus!), entrou o Outono e me animei: é a hora de pegar meu material de arte, meu caderno e deixar a imaginação fluir e como adoro o Outono, claro que minha arte foi pra homenagear essa linda estação do ano.

We arrived in 2019, summer is over (thank goodness!), Autumn came in and I encouraged myself: it's time to get my art supplies, my notebook and let my imagination flow and as I love autumn, of course my art was to  honor this beautiful season of the year.







A arte foi bem simples: inicialmente usei stencil e gesso de textura, depois usei o crayon Gelatos nas cores verde, amarela, laranja, azul e vermelho para aguar 2 folhas brancas e deixei secar, recortei folhagens nessas folhas onde usei Gelatos...

The art was very simple: I initially used stencil and texture gesso, then I used Gelato crayons in the colors green, yellow, orange, blue and red to water 2 white sheets and let them all dry, I cut foliage on those sheets where I used Gelatos ...











.....preparei a base com gelatos também, usei carimbos de folhas, tinta metálica pra realçar a base e fui posicionando as folhagens pra compor uma floresta.

 ..... I prepared the base with Gelatos as well, I used stamps of leaves, some metallic ink to emphasize the details and I positioned the foliages to compose a forest.

















Na minha floresta há sempre personagens como duendes, por exemplo, e também fiz as laterais na cor dourada.

In my forest there are always characters like goblins, for example, and I also made the sides in the golden color.

















Sombreei com caneta marrom, afinal, sombra é vida, e com stencil fiz as letras da minha frase.

I shaded with brown pen, after all, shadow is life, and with stencil I made the letters of my sentence.











Então, renove suas folhas, aproveite o Outono e retire o que já não serve mais pra dar lugar a coisas novas, é essa a mensagem do Outono!

So, renew your leaves, enjoy the autumn and remove what is no longer useful to make room to new things, this is the message of Autumn!









Nesta arte usei:


- caderno;


- gesso de textura (tem vídeo meu lá no youtube);


- pincel;


- stencil (flocos e letras)


- Gelatos crayon;


- carimbos de folhas;


- tinta acrílica;


- glicerina;


- pasta metálica da Corfix;


- facas de corte (duendes e casas);


- tesoura;


- hidrocor marrom;


- cola comum;


- marcador permanente preto.


In this art I've  used:


- notebook;


- texture gesso (there is a diy texture gesso video  on my youtube channel);


- brush;


- stencil (flakes and letters)


- Gelatos crayon;


- stamps of leaves;


- acrylic paint;


- glycerin;


- Corfix metal paste;


- cutting knives (elves and houses);


- scissors;


- brown color pen;


- glue;


- black permanent marker.





VÍDEO:








sexta-feira, 2 de julho de 2021

ART JOURNALING: O QUE PODEMOS FAZER (ART JOURNALING: WHAT WE CAN DO)

 

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Podemos exercitar fielmente cada palavra: replantar, preservar, ajudar, respeitar, socorrer, reflorestar, amar, proteger....podemos usar a ciência a favor do planeta resgatando espécies ameaçadas de extinção, quem sabe recuperando algumas recentemente extintas e até evitando o que puder ser evitado da grande extinção desenfreada de flora e fauna que está em curso no momento.

Que seja feita a vontade do Homem, e que ele colha o que tiver plantado.

We can faithfully exercise every word: replant, preserve, help, respect, reforest, love, protect .... we can use science in favor of the planet to rescue endangered species, perhaps recovering some recently extinct and even avoiding what can be avoided from the great unrestrained extinction of flora and fauna that is currently underway.

Let the will of man be done, and let him reap what he has sown.

Materiais usados:

- sketchbook;
- recortes de revista;
- tesoura;
- cola pva;
- pincel para a cola;
- papel Color Plus preto;
- caneta marcador branca e preta.
- corações de papel vermelhos;
- caneta marcador branca e preta;

Materials used:
- sketchbook;
- magazine clippings;
- scissors;
- pva glue;
- brush for glue;
- black Color Plus paper;
- white and black marker pen.
- red paper hearts;
- white and black marker pen;

Neste post (e em todos os próximos posts do ART JOURNALING) colocarei apenas a foto final da Arte e a Lista de Materiais utilizados, pois o vídeo de como foi feito pode ser visto diretamente no YouTube, no link abaixo.

In this post (and in all the next ART JOURNALING posts) I will put only the final photo of the Art and the List of Materials used because the video of how it was made can be seen directly on YouTube, at the link below.

En esta publicación (y en todas las próximas publicaciones de ART JOURNALING) pondré solo la foto final del Arte y la Lista de Materiales utilizados porque el video de cómo se hizo se puede ver directamente en YouTube, en el enlace de abajo.

VÍDEO:

https://youtu.be/XcZCJ3iUAbI

quinta-feira, 29 de abril de 2021

ART JOURNALING: TEMPO (TIME)

 

(clique  para ampliar-click  to enlarge)

O Tempo.
O Tempo pode ser o senhor das ruínas mas também pode ser o apaziguador de sentimentos.....

Neste Art Journaling mostro uma pequena parte de como entendo o Tempo, através de técnicas e uso de tintas e materiais diversos.

Art Journaling é assim, só há uma regra: não ter regras nem limites!!

Então você também pode fazer uma bela Arte, expressar seus sentimentos usando o material que você tem à mão!

Vamos fazer juntos? Veja o vídeo no link abaixo.

Time.
Time can be the lord of the ruins but it can also be the appeaser of feelings .....
In this Art Journaling I show a small part of how I understand Time, through techniques and the use of different paints and materials.
Art Journaling is like that, there is only one rule: having no rules or limits !!
So you can also make a beautiful Art, express your feelings using the material you have at hand!
Let's do it together!
Watch the video at the link below.



Material utilizado:

- skecthbook com páginas pintadas com técnica de Gelli;
- páginas de livros;
- estilete;
- régua de metal;
- cola comum;
- pincel para cola;
- stencil;
- gesso de textura;
- espátula para aplicar gesso;
- tinta acrílica metálica;
- pasta metálica dourada;
- soprador (opcional);
- recortes de papel;
- tesoura;
- Distress Crayon;
- Caneta Mitsubishi preta;
- carimbeira Distress Ink;
- caneta Pitt preta;
- carimbeira Archival Ink;

Material used:

- skecthbook with pages painted using Gelli's technique;
- book pages;
- stylus;
- metal ruler;
- common glue;
- glue brush;
- stencil;
- texture plaster;
- trowel to apply plaster;
- metallic acrylic paint;
- golden metallic paste;
- blower (optional);
- paper cutouts;
- scissors;
- Distress Crayon;
- Black Mitsubishi pen;
- Distress Ink stamp;
- black Pitt pen;
- Archival Ink stamp;

Hi! If you have liked the photos above and have read the content in English, I invite you to watch the video (on the link below) to see it better.
Please also subscribe to the Estúdio Brigit's Channel on Youtube because in diy videos it is easy to understand the procedures after having read the explanations in English here on the blog. Btw, don't forget  to hit the bell to be notified whenever I publish new videos!
And if you like the video please give me a "thumbs up" and leave a comment,I'd love to answer you! Thank you, see you there!

¡Hola! Si te han gustado las fotos de arriba y has leído el contenido en inglés o en portugués, te invito a ver el video (en el enlace de abajo) para verlo mejor.
Suscríbete también al canal de Estúdio Brigit en Youtube porque en los videos de DIY es fácil entender los procedimientos después de haber leído las explicaciones aquí en el blog. Por cierto, ¡no olvides tocar el timbre para recibir notificaciones cada vez que publique nuevos videos!
Y si te gusta el video por favor dame un "like" y deja un comentario, ¡me encantaría responderte! ¡Gracias, nos vemos allí!  

VÍDEO:

https://youtu.be/L0jj6PM87l4